emsp;中国风的创作门槛难度波动非常的玄学。

高么？

很高。

你必须要有很高深的传统文化功底，以及深厚的传统音乐知识。

甚至会要求你的审美，道德思想，人文情感都必须达到一个高度。

但真的高么？

很低。

五声音阶的特殊性导致其套和弦很难产生不和谐。

作曲？

钢琴黑键撒把米，鸡啄的都是中国风。

抄就完事儿，模仿就完事儿，甚至裁缝了以后换个乐器换个和弦你也听不出来。

加点酸溜溜的自制古诗词。

强行古言一波。

再加点高大上的传统乐器拉逼格就完事儿！

典型代表就是二胡唢呐。

什么？

你说这太简单了，普通观众能听出来平平无奇？

嗨！

那就再拖一个假音，假装一段戏腔就完事儿。

这也导致，这样的创作方式，几乎成为了一个模板。

徒有其表。

音乐圈和网文圈往往很像。

有时候一种类型的爆款火起来，马上就是无数跟风，模板，甚至是抄袭，连带着跟风的作品吃爆红的余利。

一开始，人们或许爱屋及乌，迅速扩充的同类型市场满足了人们的需求。

这样的追捧加资本的运作，行业看起来会越来越火。

但这是透支行业生命力，造成的火热表象全是虚浮的。

同类型的多了，丝毫没有变化，观众的反感也因此而起。

但是这种反感的酝酿，往往只出现在小部分群体中，确实会扩大，但有限，且需要的时间太久了。

&

本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第3页 / 共4页